VALEURS
ÉLÉGANCE • CONVIVIALITÉ • TRADITION • COMPLICITÉ
PRESTATIONS
IDENTITÉ VISUELLE • DIRECTION ARTISTIQUE • PACKAGING • CONTENUS DIGITAUX • RÉSEAUX SOCIAUX
LE PROJET
Maison Thé est un salon de thé à l’anglaise, pensé comme un lieu de rencontre, de pause et de confidences.
Inspirée à la fois par les tea rooms britanniques et l’élégance parisienne, la marque propose une expérience autour du thé qui dépasse la simple dégustation : un véritable rituel social, chaleureux et intime.
Le projet repose sur une idée forte : faire du thé un prétexte au partage.
À travers le slogan “Spill the tea… we’ll brew more.”, Maison Thé détourne l’expression populaire pour évoquer à la fois l’art de l’infusion et celui de la conversation. Ici, on vient boire du thé, mais aussi échanger, rire, raconter… sans jamais trop en dire.
La direction artistique vise à créer un territoire visuel cohérent et immersif, capable de s’exprimer sur de multiples supports : vitrine, menu, packagings de sachets, contenus Instagram, illustrations et signalétique.
Chaque élément participe à installer une atmosphère feutrée, élégante et accessible, fidèle à l’esprit du lieu.
LE CONCEPT CRÉATIF
Le concept créatif s’articule autour d’un équilibre entre tradition et modernité.
La palette chromatique repose sur un bordeaux profond, associé à des tons crème et dorés, évoquant à la fois la chaleur, la noblesse et l’intemporalité des salons de thé classiques. Ces couleurs créent un univers enveloppant, chic sans être figé.
La typographie joue un rôle central dans l’identité. Une écriture manuscrite élégante, presque calligraphiée, apporte du caractère et de la personnalité à la marque, tandis qu’une typographie plus sobre vient structurer les informations et assurer la lisibilité. Ce contraste renforce l’idée d’un lieu raffiné mais vivant, où la forme ne prend jamais le pas sur l’expérience.
La photographie adopte une approche éditoriale et sensorielle : porcelaine fleurie, thé fumant, pâtisseries délicates, mains en mouvement, instants volés autour d’une table. Les cadrages serrés, la lumière naturelle et les textures visibles (bois, céramique, papier) renforcent le sentiment d’authenticité et de proximité.
Les déclinaisons (packagings de thé, posts Instagram, visuels de plantations au Sri Lanka) prolongent cette narration visuelle. Elles ancrent la marque dans une réalité tangible : celle d’un thé cultivé, préparé et partagé avec soin.
Concept visuel imaginé pour un projet fictif.
